纪太年

     纪太年教授，1966年生，江苏响水人。毕业于南京大学中文系。系中国作家协会会员、中国美术家协会会员。现为《大家丛书》主编，身兼作家、诗人、美术评论家、艺术市场研究专家、艺术推广人、画家等数职。其作品清新、雅致、明丽、有静气、文气，评论家称其为“轻工笔”，受到众多藏家投资者青睐。吴冠中、喻继高、言恭达等大家对其作品屡有褒奖。著有《多少墨香》《哪些字画最赚钱》《借你一双慧眼》《艺术品经纪人》《艺术市场30个为什么》《画事闲侃》《徐培晨传》《何家英传》《喻继高传》《李魁正传》等47部，500万字，主编220部。曾在《美术》《国画家》《艺术市场》《书画世界》等专业核心期刊发表数十篇论文。在《文艺报》《中国文化报》《南京日报》等报刊开设艺术评论和艺术市场研究专栏。策划出版过多部有影响的画册。曾为喻继高、吴冠中、陈逸飞等艺术家画集作序。主持过多场艺术品展览，数次应邀在耶鲁大学、哥伦比亚大学、南京大学等处举办讲座。在浙江、山东、宁夏、江苏等地举办艺术品投资讲座300余场，担任20余家机构的艺术品投资顾问。

   “起初神创造天地，地是空虚混沌，渊面黑暗。神的灵运行在水面上。神说，要有光，就有了光。神看光是好的，就把光暗分开了。神称光为昼，称暗为夜。有晚上，有早晨，这是头一日。”这是《圣经》开篇的第一句话，也是上帝创造世界的第一天。对于身处21世纪的我们来说，流水线般的生活似乎早已让我们习惯了划地为牢、习惯了按部就班，以为井水不犯河水的精细分工是天经地义的事。可《圣经·创世纪》却开宗明义地启示我们，其实世界原本就是一个圆融和谐的整体，“你中有我，我中有你”正应该是世界本来的样子。

      然而，在经过工业化、现代化的深刻洗礼后，只不过短短一个多世纪，如今的我们就已经全然忘记了“完整”是什么涵义。且不说文科和理科从中学起就壁垒分明互相歧视，即便是文科内部，即便是同种同源的文史哲三家，也往往是各有游戏各有规则。更极端的是，即便同一领域同一专业，也会因“研究方向”不同而互不擅越雷池。也正是在这一语境这一现实的凸显之下，“纪太年现象”就不能不变得格外具有新闻性。于是乎，2021年3月5日，当《纪太年工笔画展》在金陵美术馆拉开帷幕时，人们热议的话题便不由得再一次回到“跨界”这一原点上了。

纪太年-123cm-245cm-惊起一滩鸥鹭2019年

      当天的开幕式由南京书画院、金陵美术馆党委书记尤荣喜先生主持，喻继高、言恭达、杨耀宁、高云、陆越子、周积寅、徐培晨等江苏书画界名流悉数现身，他们均对纪太年的工笔花鸟给予高度评价。尽管圈内人大多对纪太年的博学多才早有耳闻，也深知他这几年一直在潜心工笔画创作，可当人们真正与布满一层楼的画作耳鬓厮磨之后，那种如遭电击的惊艳之感还是让人忍不住地赞叹再三：

“太惊人，太震撼了!”

“这才是真正的不食人间烟火啊！”

“嗯，这是写意之美！意韵之美！”

      喻继高先生深知6年前的纪太年还没有画画，此番看完画展，喻先生情不自禁地对身边人道：“纪太年的6年超过很多人的20年甚至一辈子！”

      众所周知，纪太年少年得志，曾是位名满天下的中学生作家，风头不亚后来的韩寒。上世纪八九十年代，成为作家诗人差不多是所有有为青年的共同梦想。纪太年凭借着自己出类拔萃的文学天赋，也如鱼得水地进入南京大学中文系学习。然后，顺理成章地当了编辑记者，顺理成章地成为中国作家协会会员。

白雪歌70cm-46cm2023年

      也正是靠着自己的一支笔，纪太年在有意无意间敲开了画坛的大门。当他出版了《徐培晨传》《何家英传》《喻继高传》《李魁正传》《冯大中传》等一系列人物传记后，他对当代顶级画家便有了最直观、最深入的认知和把握。这样的感悟恰如《五灯会元·七佛·释迦牟尼佛》所记载的那样：“世尊在灵山会上，拈花示众，是时众皆默然，唯迦叶尊者破颜微笑。”心心相印。明者自明。说的也无非是这样的境界吧？

      于是乎，他又顺理成章地成为美术评论家，成为艺术市场研究专家，成为艺术推广人。在接触了200多位画家后，进入不惑之年的纪太年自己拿起画笔，最终又顺理成章地成为工笔画家。赢者通吃，无往而不胜。在别人看来难上加难的一些事，在纪太年这儿全都迎刃而解，他只要轻轻伸出手指推动身边的第一张多米诺骨牌就是了：

      在《美术》《国画家》《艺术市场》《书画世界》等专业核心期刊发表论文；在《文艺报》《中国文化报》《南京日报》等报刊开设艺术评论和艺术市场研究专栏；担任高校兼职客座教授，策划出版画册，主持艺术品展览，举办艺术品投资讲座，担任艺术品投资顾问……如果用《圣经》作为参照，我们不难想象也许纪太年也是一位蒙恩受选之人，否则我们如何能解释这发生在身边的奇迹呢？

临江仙46cm-70cm2023年

      纪太年自己当然是不承认也不相信有什么奇迹的。他说齐白石57岁学画，陈之佛42岁拿起画笔，金冬心53岁涉猎绘事，三人皆为大家，靠的啥？悟性、综合修养高。他说跨界，加强综合艺术修养，是成为艺术大咖的前提条件。天分和勤奋都很重要，如同艺术家两只手，缺哪只皆不成。他说画家应该是感情丰富多愁善感的人，不动情不动笔。他说生活中发现不了美，眼睛有问题；表达不出来，手有问题；不知如何表现，脑袋有问题。他说眼高方能手高。如何做到眼高？方法有三：行万里路，读万卷书，交智慧之士。他说别人学画学技法，我学规律，学格调，我以创作带训练。

      刚结识纪太年先生的时候，我和很多人一样，一方面被他那些为数众多的金色标签闪瞎了双眼，另一方面也只会浅层次地感佩和羡慕他丰富的人生经历。纪太年先生博闻强记口才极佳，听他回忆年轻时拜访沈从文、吴冠中等大师名家的故事，让人不由得有时空穿越的错觉，我竟也如同参与了晤面加入了对话似的。有人说纪太年是互联网时代一位成功的“跨界打劫”和“弯道超车”者，他的成功代表了人类未来职业自由发展的方向。然而，几次深谈尤其是观摩金陵美术馆画展之后，我对纪太年先生的理解却不仅没有指向互联网时代，更没有指向以人工智能等为代表的新兴未来。相反地，我倒是在上溯中国文化乃至人类文化源头的过程中，对纪太年先生念兹在兹的人生追求和美学追求，又有了真切的感悟。

水调歌头70cm-46cm2023年

      熟悉纪太年先生的朋友都知道，纪太年为人谦和儒雅，有着这个世代已难得一见的君子之风。什么是君子？这个名词似乎没有哪个中国人不知道，可真正让我们对“君子”进行准确的描述，我相信大部分人都会不知所云。百度百科这样解释：“君子”是孔子的理想化的人格，以志道、据德、依仁为终极人生价值。在强调道德修养的同时，孔子又以“礼、乐、射、御、书、数”六艺授徒，反复告诫弟子要懂得“文质彬彬，然后君子”的道理。所以从儒家的角度来说，文学艺术也无非就是君子的一项基本技能，是帮助君子自我成就自我圆满的一条途径一种方法。对于君子而言，他可以精于艺，但不可以耽于艺。因为任何的“艺”对于君子都只是手段而不是目的，哪怕达到了疱丁解牛、油穿钱孔的境界，那也无非就是熟能生巧而已。

      这也就难怪纪太年会说：“只有在中国文化的大河里浸泡久了，才能领悟中国艺术的真谛，才能踏上一条光明大道。”他确实是把中国文化“活”出来了，而不是仅仅停留在字面或纸面意义上的“学”出来了、“写”出来了、“画”出来了。中国文化重意象不重逻辑，中国文化讲究意在言外，中国文化推崇模糊审美，中国文化追求圆融自足……凡此种种微言大义，不仅在中国的绘画、书法中体现得淋漓尽致，更成为以唐诗宋词为代表的中国文学的核心精神。

宣和往事70cm-46cm2023年

      非常明显的，纪太年先生的画作具有极强的文学性。夸张一点说，他的画作甚至简直就是唐诗宋词的纸质具象版。他以《如梦令》《浣溪沙》等宋词词牌为题，创作过很多幅美轮美奂的作品。他的花鸟世界如梦如幻宛若仙境，品咂起来的感觉，恰如口含俨茶品咂一曲好令、一阙好词，令人三月不知肉味。到底是纪氏花鸟还原了唐诗宋词的意象，还是唐诗宋词丰富了纪氏花鸟的意境？这确实是一个欲说还休的话题，不由人再次联想到迦叶尊者的拈花一笑。我常常会在纪太年先生的花鸟前入定，魂魄在目光与画面碰撞的刹那间便不知所踪，好半天好半天才恍恍惚惚地回过神来。而且说不清为什么，有时候又不敢在大美的画作前驻足多看一眼。因为我知道只要再多看一眼，我的泪就会滚滚而来，正如人到中年后我就不敢轻易重温那已经融入骨髓的唐诗宋词一样……

      忽然想起纪太年先生有一副大型作品名叫《惊起一滩鸥鹭》，画的自然是仙鸟翩翩展翅欲飞时的情形。依稀记得他还曾以《惊起一滩鸥鹭》为题，命名了之前的一次画展。非常巧合，我也特别痴迷这首小词。而且行文至此，那美好的字词又在不经意间流淌了出来，与纪太年先生带给我们的惊喜那么地不谋而合：

常记溪亭日暮，

沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，

误入藕花深处。

争渡，争渡，

惊起一滩鸥鹭。

小小一段词，以前读完也就罢了。现在才猛然觉得，似乎一切都还意犹未尽。

是啊，鸥鹭说飞就飞走了——然后呢？

作者：赵锐